Efter fallet av den ökända järnridån i Sovjetunionen satte många sovjetiska musiker in för att "erövra Europa". Och de blev riktigt chockade när de fick höra att de sånger som accepterades i deras hemland praktiskt taget "med en smäll!" Inte behövs särskilt av väst. Det var också en uppenbarelse att det inte var så lätt att vinna en utländsk lyssnare. Få kunde lösa detta problem senare.
Spartakus är mästaren
Det är konstigt att den första och enda sovjetiska kompositören vars musik slog de västeuropeiska listorna och verkligen njöt av allvarlig popularitet var Aram Khachaturyan. En gemensam inspelning från 1972 med London Symphony Orchestra under namnet Spartacus rankade högt på de brittiska hitlistorna på 16: e plats för en debutant och stannade där i 15 veckor.
Tyvärr kunde Khachaturian själv inte ta reda på varför "Spartak" -musiken gillade britterna så mycket. Och de fragmenten av hans lysande verk, naturligtvis utan några avgifter, lät i Hollywoodfilmerna av Brass, Kubrick och Cameron. Men Aram Ilyich var snarare ett undantag. Hans många kollegor, berövade den teoretiska förmågan att direkt kommunicera och utbyta musikmaterial, kunde inte ens hoppas på åtminstone minimalt erkännande. Och de hade ingen aning om hur de skulle uppnå det.
Leta efter en producent
Boris Grebenshchikov och Gorky Park anses vara "pionjärerna" för att främja sovjetisk rockmusik. Men de är snarare skyldiga sensationella kontrakt till en lycklig stjärna. Mer exakt räcker det för enstaka intressen för amerikanska producenter och människor som har haft ett visst inflytande. Säg, Grebenshchikov, även om hans soloprojekt i Amerika misslyckades, hjälpte av Dave Stewart från Euruthmics-gruppen. Och Gorky Parks kortsiktiga popularitet bland den engelsktalande allmänheten i USA och därefter Skandinavien orsakades av det stora intresset för sovjetisk perestrojka, det kommunistiska systemets kollaps, slutet av det kalla kriget, en viss nyhet och, viktigast av allt, hjälp från Stas Namin, Frank Zappa och John Bon Jovi.
Således är de första punkterna i "instruktionen" för musiker som drömmer om att få berömmelse utomlands stor lycka, utseendet eller sökandet efter en kompetent och erfaren producent och naturligtvis kunskaper i engelska. Det senare är viktigt även med hänsyn till det faktum att det finns många kända och till och med älskade sångare och musiker i USA, som talar ryska mycket oftare. Men hemligheten är enkel: för det mesta sjunger de bara för rysktalande emigranter.
Namnen på dessa rysk-amerikanska popstjärnor är Lyubov Uspenskaya, Mikhail Gulko, Alexander Zhurbin, Vologdas första artist, Anatoly Kasheparov, Anatoly Mogilevsky, Willie Tokarev, Mikhail Shufutinsky och andra. Förresten, en ny våg av kreativ utvandring började med den berömda Aida Vedischeva som praktiskt taget pressades ut ur unionen till Amerika under första hälften av 70-talet. Ack, men Vedischeva, med all sin otvivelaktiga talang och massan av hits som "Song om björnar", "Hej, sjöman!", "Forest hjort", "Chunga-Changa", "Help me" och andra, bli Amerikansk popstjärna misslyckades. Hon träffade inte en riktig producent …
Hej Eurovision
I Eurovision Song Contest, som har hållits sedan 1956, för unga artister har sovjetiska artister aldrig deltagit. Mer exakt deltog de bara en gång när Alla Pugacheva, en långt ifrån ung drottning på det sovjetiska scenen på 70-talet, plötsligt kom till Eurovision-97. Efter att ha tagit bara 15: e plats ökade Alla Borisovna uppenbarligen inte populariteten för rysk musik. Unga ryska artister och framtida vinnare av tävlingen Alsou, Serebro och Tatu (t. A. T.u.) visade sig vara mer förståelig för juryn. Av den viktiga anledningen att röster, bilder och arrangemang av ryska kvinnor gillades av lyssnare, journalister och, viktigast av allt, producenter mycket mer. Slutsats: Om du vill bli hörd och uppskattad, förbered högkvalitativt och lämpligt material för idag.
Det kanske mest moderna sättet att påverka hjärtan hos västerländska musikälskare och proffs är Internet och möjligheten att ladda upp dina videoklipp för gratis visning på offentliga sidor. Så här lyckades den framtida Eurovision-deltagaren Pyotr Nalich och den vanliga ryska skolpojken Nikolai Voronov bli känd, vars självgjorda videoklipp, tydligt ovanliga med inslag av en freak-show och en viss upprördhet, fick en miljon internetpopularitet. Nu har båda virtuella sångare till och med riktiga chefer med producenter och omfattande kreativa planer. Och Nalich turnerade framgångsrikt alls och glömde inte att skicka sin flersidiga ryttare först. Slutsats: lär dig att använda Internet och kunna överraska och till och med chocka publiken med din unikhet.
Den krävda Netrebko
De flesta ryssarna, som en gång blinkade i västkartorna, lämnade dem för länge sedan och försvann ur minnet. Det enda undantaget är den nya ryska operaprima Anna Netrebko, som sjöng den olympiska hymnen under invigningen av Sochi-2014. Anna lyckades uppnå en hög grad av efterfrågan på den europeiska kontinenten, där hon upprepade gånger slog ledarna för de nationella sjökorten i Österrike, Belgien och andra länder och i Nordamerika. För övrigt, i Österrike, som vet hur man uppskattar klassisk musik, har ett dussin eller så album av den ryska kvinnan släppts. Den viktigaste slutsatsen följer av detta: så att du uppskattas och inte glömms bort dagen efter konserten måste du lära dig att sjunga inte bara högt utan också vackert.
